Adi Shankar megvitatja a Netflix új animációs sorozatát, a „Captain Laserhawk: A Blood Dragon Remix”

Adi Shankar a Netflix Captain Laserhawk sorozatán.webp

A képek Adi Shankar és a Netflix jóvoltából

Laserhawk kapitány: Vérsárkány remix most már világszerte közvetítik, és sikerült leülnünk Adi Shankar alkotóval, hogy megvitassuk az új Netflix sci-fi sorozatot és számos más témát.

mókus

Az interjú ezen részében végighallgatjuk Shankar együttműködési folyamatát a Bobby Pills francia stúdió egyedi filmkészítési stílusukat és a vegyes médiát használva (amit Shankar karrierje során láthattunk, beleértve a Netflixet is Az igazság őrei ) és a játéknyelv innovatív használata a narratíva gazdagítása érdekében. Hogyan volt szabad uralma a karakterek felett, miért szövetkezett újra Oscilliannal, és beszélt néhány fő cselekményrontóról.



Az ismeretleneknek, Laserhawk kapitány: Vérsárkány remix sok karaktert és referenciát alkalmaz a Ubisoft korábbi játékok hatalmas gyűjteményéből, amelyek disztópikus társadalmi szatírába kerülnek. A cselekmény a szuperkatona, Dolph Laserhawk körül forog, akit éppen most árult el élete szerelme, és arra kényszerítették, hogy lázadókból álló csapatot vezessenek kockázatos titkos küldetésekre a börtön árnyékos felügyelőjének parancsára.

https://youtu.be/1cqWBOVszYo

Ez az 1. rész a 3-ból, amelyet a Shankar közreműködésével kívánunk elkészíteni. Legközelebb közzé tesszük az interjúnak azt a részét, amelyben Shankar a videojáték-adaptációk elmúlt évekbeli térnyeréséről beszél, majd ötöt választ a Netflix jelenleg elérhető legjobb sci-fi filmjei közül. Maradjon velünk.

Ezt az interjút a terjedelem és a rövidség kedvéért szerkesztettük. Illetve egy figyelmeztetés, hogy mindenhol spoilerek vannak.


Reméltem, hogy a színpad felállításával kezdhetem. Beszéljünk arról, hogy mi a műsor és hogyan indult. Ez volt az első alkalom, hogy Bobby Pillsszel dolgozott? Milyen volt ez a folyamat?

Tudod, olyanok, mint az igazi filmesek, és ez nem kevés az animációs stúdiókkal és az animációs házakkal szemben. Nem becsmérelek más embereket, csak emelem fel Bobby Pills-t, mert ismét van egy valós nézőpontjuk, amelyet minden olyan projekthez hozzák, amelyen dolgoznak, és amit végül kapsz, az egy további réteg a festményen. Tehát egy további réteg a festményen, ami egy további árnyalatot ad, a forgatókönyvekbe oltott ötletek egy további elemét, igaz, mert az animációban olyan egyszerű, hogy egyszerűen csak átveszi a forgatókönyveket, amiket adok neked, és aztán megy, oké. jó, kinyomtatjuk.

Itt is dolgozniuk kell néhány élőszereplős cuccon, igaz?

Igen, van. Tudod, ez a vegyes, vegyes médiás dolog, tudod, egy ideje játszom vele. A legutóbbi Netflix-műsorom, az Igazság őrzői, szintén vegyes, vegyes médiás volt.

De úgy érzem, hogy a Laserhawkkal Bobby Pills valóban csak tökéletesítette a formulát, vagy javította a formulát, nevezhetjük tökéletesnek a formulát. Úgy érzem, ez tökéletesítette a gondolati képletet, és itt is van egy csiszolt elem, ez, és csak igen, tényleg csak rákaptak és leszögezték.

Számos különböző videojáték-formátum is létezik. Egy ponton van egy randevúzási szimulátor, egy felső lopakodó rész és egy izometrikus rész. Volt olyan szakasz, amikor ezt feldobtad, és egymásra néztek, és Istenem, hogyan fogjuk mindezt megvalósítani? Vagy ez egy igazi együttműködési folyamat?

Eredetileg tehát ez volt beleépítve a forgatókönyvbe. És az átmenetek valószínűleg még borzasztóbbak voltak a forgatókönyvben, mert az lenne a helyzet, hogy Dolph ütni kezd, olyanná válik, mint az N64 [karakter], átüt téged, visszarepülsz a falon, ez pixelművészet, tudod. . Aztán Mehdi [Leffad], aki minden egyes epizódot rendezett itt, és Balak, aki a Bobby Pills kreatív igazgatója, mindketten felhívtak, és azt mondták: Hé, beszéld meg velünk. Például mi az üzlet? És elmagyaráztam a mögötte meghúzódó szándékosságot, aminek köszönhetően a filmfilmnek több mint 100 éve volt, hogy kifejlessze nyelvét. Az ötlet az volt, hogy a játék nyelvét használjuk az innovációra, és egy újabb réteg textúrát adjunk a mozi nyelvéhez.

Szó szerint a másodperc töredéke alatt sikerült elérniük, és azt mondták, rendben, értem. Csak tegyük a dolgunkat.

Laserhawk kapitány Poster.webp

Kép: Netflix

Ó, zseniális. És hogyan jön szóba az Ubisoft? Nyilvánvaló, hogy sok karaktert kapott tőlük. Ez baromi sok. Aztán itt-ott van egy csomó húsvéti tojás, ahol az ember úgy érzi, hogy jaj, ez a játék a 80-as évekből.

Szóval sok van. Már dolgoztam a Ubisofttal egy másik projekten, egy nagyon egyszerű, nagyon komoly, nagyon normális projekten.

Assassin’s Creed, ugye?

Nem tudom megerősíteni vagy cáfolni, de lehet, hogy van néhány információ az interneten erről.

Ezt most leírtam, és hirtelen elküldtem nekik. És tudod, ha visszanézel a rajongói filmes munkáimra. Készítettem egy Punisher rajongói filmet Thomas Jane főszereplésével, aki 2012-ben visszatért a Punisher szerepében. keményen szembeszáll a Mighty Morphin Power Rangersszel . Sötét képet alkottunk James Van Der Beekről és Katie Sackhoffról. Elképzelte, hogy milyenek lennének a Power Rangersek felnőttként, amikor rájöttek, hogy egy fickó felfegyverezte őket egy csőben, hogy megvívjanak egy olyan háborút, amihez nem igazán volt kedvük, mi a faszért adsz fegyvert a középiskolásoknak? haver?

Szóval mindig ezt csináltam, hogy felforgatjam az IP-t. Ez része volt annak a dolognak, ami nagyon szórakoztató és sok örömet okozott nekem. Ezt most felírtam és leadtam a Ubisoftnak. És azt várod, hogy a válasz: nem, menj innen. De nem, azt mondták, nem, ezt fogjuk csinálni.

Az egyik kérdésem az volt, hogy a [Ubisoft] adott neked egy listát azokról a dolgokról, amelyeket megtehetsz és nem? Aztán eljutottam az ötödik epizódhoz, és Rayman a kanapén hevert, púderes cuccot horkantott, és teljesen részeg. És csak arra gondoltam, igen, szabad kreatív uralmat engedtek neked.

Nem volt bilincs. Olyanokat csinálsz, mint a Power Rangers, ha a rövidfilmekben ütéseket csinálnak. Tehát van némi precedens.

Azt akarom mondani, hogy ez nem a sokkértékről szólt.Nem úgy volt, hogy ha, ha, nézd, nézd, mit tudok megúszni. Úgy nőttem fel, hogy szerettem és még mindig szeretem a disztópikus sci-fit. Most már nemcsak filmek, hanem még Aldous Huxley és Orwell művei is; akár vitatkozhat, hogy William Gibson ugyanaz. Jobbra. Ez disztópikus.

Szóval, ódát akartam írni ehhez az alműfajhoz és ehhez az irodalmi alműfajhoz. Ha megnézi az IP használatát, tudja, hogy valójában a karakterek DNS-ét használom, de végső soron az IP egy kirakat.

Kapitány Laserhawk Netflix sorozat

Kép: Netflix

És akkor rátérhetek a kottára, mert valószínűleg ez a kedvenc részem az egész sorozatból. Tudom, hogy dolgoztál együtt Oscilliánus az igazság őrzői sorozatában. Nem volt gond, hogy ő is dolgozzon ezen a projekten?

Ó, igen. Igen, feltétlenül.

Nem akartam rányomni a Bobby Pillsre. Így hát azt mondtam, nézd, hadd tegyem a kalapját a gyűrűbe. Tehát végigmennek a folyamaton. Meghozták a döntésüket, és nagyon akarják az Oscilliant.

young sheldon 7. évad Netflix

Ő egy renegát művész, igaz, nem úgy, mint a normál zeneszerződ, aki a stúdiórendszeren keresztül jön. Úgy találtam rá, hogy láttam egy YouTube-videót róla egy bárban. Napszemüvegben a bár üres, ő pedig olyan, mintha egy dalt énekelne, én pedig úgy érzem, nem érdekli. Ez a srác annyira elkötelezett a zene ezen műfaja, a szintihullám zenei műfaja iránt.

A nap végén olyan emberekre van szükség, akik szenvedélyesen rajonganak a műfajért, az alműfajért és a motívumért, mert ha igen, akkor mély tárházuk lesz abból, ami előtte történt, majd hozzáadják a beszélgetést az utánzás helyett.

A Rayman karakter evolúciója zseniális volt, és a sorozat egyik legjobban kidolgozott karaktere volt. Az indítékáról akartam kérdezni. Csak azért akart bosszút állni, mert mesterséges intelligenciával helyettesítették, vagy mindenki javára tette?

Nem akarom ezt elrontani neked. Mondom, van még több is.

Rayman az egyik olyan ellentét, amellyel próbálok játszani. A műsorban megtudtuk, hogy valójában egy földönkívüli. Úgy néz ki, mint egy rajzfilmfigura. Szándékosan rajzolták rajzfilmfigurának. De az a trükk vele, hogy lélektani realizmusa legyen, árnyalatokkal és érzelmi árnyalatokkal jelenjen meg számára, és ténylegesen egy igazi íven és egy igazi utazáson legyen.

És az utazás nem ér véget a hatodik epizódnál. több is van. Ott több árnyalat van.

Rayman kapitány Laserhawk.webp

Kép: Netflix

Térjünk a sorozat végére; Sam Fisher ugratja, hogy a munkának még nincs vége. Mit tudtok mondani arról, hogyan jött létre ez a vég? Minden remény elveszett Sarah számára? Van-e számára visszaút?

A sorozat összes szereplője, bár ez egy rajzfilm és egy anime, de tudod, mi rajzfilmekből, animékből, videojátékokból rajzolunk. És tudod, itt lényegében vettünk egy 60-75 perces disztópikus sci-fit, egy igazán komoly HBO-drámát és 22 percet, és el fogjuk mondani. rajzfilmként. De ennek az egésznek a DNS-ének egy része az volt, hogy még akkor is, ha ezt tesszük, ezek a karakterek a szürke árnyalataiban léteznek.

Szóval, tudod, én személy szerint senkiben sem hiszek a megváltáson túl.

KM: Szóval, hogy befejezzük Laserhawk kapitány , miért kellene ezt valakinek megnéznie, amikor felkerül a Netflixre?

A nap végén ez eredeti.

Tudod, és az ikonográfia segítségével valami teljesen eredetit hoz létre. Ez egy eredeti világ, amely ikonográfiával van benépesítve, és eredeti, és azt hiszem, egyre nehezebb eredeti dolgokat készíteni.