Bár a Netflix Originals eddigi kínálatában előfordulhatnak kritikus csalódások a nagynevű sztároktól (elnézést, J-Lo's Atlasz és Lindsay Lohané Ír kívánság nem fog szerepelni ezen a listán), több film is megörvendeztetett, meglepett és szórakoztatott engem és előfizetőiket, és elismerést érdemel. A nagy franchise kasszasikerektől kezdve az animációs családi filmekig és a filmfesztiválok közönségkedvelő filmjéig a Netflix ismét megmutatta, hogy továbbra is képes az eredeti filmek minőségi stabilitását biztosítani, amely világszerte kielégíti a közönséget.
Bár itt megtekintheti az összes heti értékelésemet, nézzük meg a 2024-es 5 legjobb Netflix eredeti filmemet.
5
GOMBÓC
Igazgató: Philip Martin
Öntvény: Szereplők: Billie Piper, Gillian Anderson, Rufus Sewell, Keeley Hawes
Névleges: TV-14
Sam McAlister producer beszámolója és Scoops: A BBC legdöbbenetesebb interjúinak kulisszái mögött című memoárja alapján Gombóc a nagyon várt filmadaptáció Emily Maitlis veterán újságíró 2019 novemberében Andrew herceggel készített hírhedt BBC Newsnight-interjújának felállításáról és kivitelezéséről.
Rendezte a Primetime Emmy-díjas Philip Martin ( 7. elsődleges gyanúsított: A záróokmány , A korona ) Geoff Russell és Peter Moffat forgatókönyve alapján a film a két fennmaradó kérdésre összpontosít az interjú után, amely tönkretette Andrew herceg életét és karrierjét a tévében: hogyan sikerült a Newsnightnak biztosítani ezt az interjút? És mi a fenéért vállalta a Herceg, hogy megtegye? Ezekre a kérdésekre sok választ kaphat Sam McAlister műsorproducer, egy egyedülálló anya, akit arra kényszerítettek, hogy az elbocsátások és a híradó terén megnövekedett verseny miatt egy nagy hírt hozzon létre. Úgy tűnik, McAlister egy lépéssel előrébb jár a paparazzi fotósoktól a magántitkárig, Andrew hercegig, mindig tudja, hogyan győzze meg egyik vagy másik felet, hogy miért van szükségük erre az interjúra.
A modern újságírói történet néhány életnél nagyobb alakjának ábrázolása érdekében a szereplőgárda felvonultat néhány saját prominens nevet. X-akták legenda Gillian Anderson ( A korona ) Emily Maitlis szerepébe hozza méltóságát, Doktor Who & Penny Dreadful A sztár Billie Piper nagy és merész, mint Sam McAlister producer, és a Critic's Choice & Primetime Emmy-re jelölt Rufus Sewell színészként ( A diplomata , Az ember a magas várban ) a mókás, elbűvölő, ugyanakkor önszabotáló András herceggel száll szembe.
Gombóc olyan, mint egy olyan film modern, streaming változata, mint Ron Howardé Frost/Nixon , egy sztori egy híres TV-interjúról, amely egy nagy horderejű figuráról szól, akinek látszólag nem volt szüksége az interjúra; a hozzáférés története, a teljes körű újságírás és az elképzelhetetlen megvalósításának megközelítése.
Noha ez nem jelent jelentős hozzáadott értéket a valós interjúhoz és a karrierje Andrew herceg számára, a film Anderson, Sewell és Piper erőteljes alakításával szórakoztat, és reflektorfénybe helyezi a valódi újságírás módszeres türelmét a kattintáscsaliban. 24 órás hírhálózati ciklus, amelyben az idő nagy részében élünk. Míg sokan valós időben nézték az interjút, és tudják, hogy jó volt, a Scoop még mindig lenyűgözi az esemény finom sakkmeccs-konstrukcióját, valamint az őrzött, nagy horderejű alanyból való információszerzés művészetét.
Gombóc feszes újságírói dráma egy thriller tempójával és energiájával. A hírhedt interjút vászonra hozó nőkre és az ő motívumaikra fókuszálva a film többnyire többre is képes kiterjeszteni a történetet, mint a közelmúltbeli, jól ismert vonatbalesetet, amelyben a világ többnyire ismerős. Bár lehet, hogy nem faggatja és nem ás túl mélyre az általunk ismert dolgokon, a kamera előtti és mögötti intenzív légkör és tehetség mindig magával ragad.
4
Beverly Hills-i zsaru: Axel F
Igazgató: Mark Molloy
Öntvény: Eddie Murphy, Joseph Gordon-Levitt, Taylour Paige, Kevin Bacon
Névleges : R
30 évvel a franchise előző részlete után a Beverly Hills-i zsaru filmsorozat visszatért. A Netflix és a vígjáték-szupersztár, Eddie Murphy újjáélesztette Axel Foley detroiti rendőrség nyomozóját és több városban élő csapatát, hogy még egy ügyet intézzenek.
Az első játékfilm-rendező, Mark Molloy vezette, forgatókönyvével Bad Boys: Ride or Die írnok Will Beall és A hatalmas tehetség elviselhetetlen súlya Tom Gormican és Kevin Etten, a film középpontjában Foley (Murphy) áll, aki még mindig egy nyomozó, aki rosszfiúkat üldöz Detroit utcáin, akinek most egy régi barátjának kell felelnie Jeffrey Friedmannek (Paul Reiser ismételten a szerepét).
Bár még mindig Detroitot hívja otthonának, Beverly Hillsben még mindig szeretik… nos, talán nem mindenki. Lehet, hogy vannak barátai a rendőrségen és környékén – leginkább Taggart és Rosewood (természetesen John Ashton és Reinhold bíró) –, de van egy kulcsfigurája is az életében, a lánya, Jane (Ma Rainey Black Bottom társszereplője) Taylour Paige), aki több éve elhidegült tőle.
Mint minden Beverly Hills Zsaru filmek , Axel a napfényes Kaliforniába veszi az utat, miután egy eset veszélybe sodorja a hozzá legközelebb állókat. Axel felhívja Rosewoodot, és értesíti, hogy Jane-t egy csoport álarcos férfi vette célba, megfenyegette és majdnem megölte, és azt követelték tőle, hogy mondjon vissza legutóbbi bírósági peréből, mint egy potenciálisan ártatlan rendőrgyilkos ügyvédje. Miután Rosewood az ügy megszakítását követően eltűnt, Foley-n, Jane-en és a BHPD nyomozóján, Bobby Abbotton (Joseph Gordon-Levitt) kell megkeresni és leszámolni az elesett rendőr haláláért felelősöket.
Axel F illeszkedik Murphy hangneméhez és erőfeszítéseihez, a vezető igyekszik megtalálni egykori önmaga energiáját és pimaszságát, de többnyire megelégszik a szélmalom-lekvárok helyett a lemondásokkal. Tele van nosztalgikus visszahívásokkal és régebbi színészekkel, akik kilépnek a famunkákból, amelyek Murphy homlokzata mellett azok a dolgok, amelyek miatt ez a film a franchise részének érzi magát, és nem csak egy általános zsarufilm, amelyre márkanevet adtak.
lesz-e a csodálatos pókember 3
A szereplőgárda mély, sok erős, ismerős színészekkel, akik régiek és újak is a franchise-ban. A kémia Murphy, Paige és Gordon-Levitt között időnként egészen élvezetes, és a film néhány lenyűgözőbb pillanatát is meghozza; És úgy tűnik, hogy Reinhold bíró 7 év kihagyás után ismét a pályára állhat, ami különösen a befejezést teszi húzósabbá. Bár általános, Kevin Bacon is úgy tűnik, hogy felpörög, amikor beszáll a harcba, és élvezi a kétszínű természetét.
A filmben rengeteg akció is van. Több lövöldözés, autós üldözés és még egy helikopteres üldözés is okot ad a rajongóknak az otthoni sztereó hangosítására. Még a mini Jason Bourne-t is elmennek egy méteres szobalány-buggy-val, és üldöznek egy lépcsőn, de a The Neutron Dance-t berobbantva teszik BHC-vé.
Beverly Hills-i zsaru: Axel F a Beverly Hills Cop franchise nagy költségvetésű karaoke változata, amely hóeke-fegyverharcokkal, alacsonyan repülő helikopteres üldözésekkel és mély, figyelemre méltó szereposztással feszíti meg izmait. Murphy nem tudja olyan gyakran tárcsázni a régi Foley-t, és a film inkább a nosztalgiára játszik, mint a ingerültségre vagy a munkásosztálybeli snackre. Ennek ellenére a film kellően lebilincselő ahhoz, hogy jóllakjon az egyszerű otthoni időtöltést kereső közönség.
3Ultraman: Felemelkedés
Rendezők : Shannon Tindle és John Aoshima
Öntvény Szereplők: Christopher Sean, Tamilyn Tomita, Gedde Watanabe
Névleges : PG
A Netflix Animation és a Tsuburaya Productions az Industrial Light & Magic-cal (ILM) együttműködve Ultraman: Felemelkedés a legújabb az Ultraman projektek hosszú sorában, amely az 1960-as évek Ultra Q TV-műsorához nyúlik vissza, amely úttörő szerepet játszott a Kyodai Hero vagy Giant Hero alműfajban, és segítette a kaiju műfajt a közönséghez szerte a világon.
Miután az Ultramant egy anime-stílusú tévésorozattal hozta a platformjára, amely 2019-től három évadon keresztül futott, a Netflix most a franchise-t egy angol nyelvű számítógépes animációs filmmé tette, új szereplőkkel.
A Lost Ollie alkotója, Shannon Tindle és a veterán animátor, John Aoshima (Maya and the Three, Kubo and the Two Strings) közös rendezésében készült Ultraman: Rising a Sato családra összpontosít: Sato professzorra, feleségére, Emikóra és fiukra, Kenre.
Miután Emiko eltűnt, és Sato professzor már nem tudja ellátni Ultraman feladatait idősebb államában, Ken Los Angelesből visszaköltözteti all-star baseball-karrierjét szülőhazájába, Japánba, hogy átvegye a családi vállalkozást, miközben továbbra is a csapatban játszik. Óriások.
A kaiju Gigatronnal vívott csata során Ken, mint Ultraman visszaszerzi a csomagot, amit a szörnyeteg a Kaiju Védelmi Erőtől próbált visszaszerezni. Meglepetésére Ken megtalálja a csomagot, amely Gigatron újszülött kaiju utódját tartalmazza.
Kénytelen felnevelni a fiatal szörnyet vélt halott szülője távollétében, Kennek meg kell találnia a megfelelő egyensúlyt baseball-karrierje, Ultraman szerepe és új szülői kötelezettségei között. Azonban a végső próbák elé állítják, mivel a külső erők semmit sem fognak megállni, hogy megszerezzék a Kaiju gyermeket és megszüntessék Ultramant.
A filmet a franciaországi Annecy Fesztiválon mutatták be, és nagyrészt pozitív fogadtatásban részesült, és határozottan értem, miért. Egyedülálló története, amely az élet egyensúlyára és a családra összpontosít, felemeli a hagyományos Kaiju és Kyodai hősformát, miközben továbbra is vonzó a franchise hagyományosabb rajongói számára.
A szívében Ultraman: Felemelkedés arról szól, hogy felnőj, és átadd magad valaminek, ami nagyobb, mint a saját ambícióid; egy erős, relativ üzenet, amely jól keveredik a modern japán kulturális próbakövekkel, mint például a baseball (magának Godzillának, Hideki Matsuinak), a technológia és a családi hagyományok hátterével. Lehet, hogy néhányan nehezen tudják felnevelni a Kaiju-szörnyet, és megbirkózni a babanevelés mindennapi kihívásaival, ha egy non-stop akciótörténetért jöttek, de a film nagyban kifizetődik egy érzelmileg motiváltabb befejező fellépéssel, amely mindent magával hoz. a főszereplők együtt, hogy kivédjék és megvédjék azt, ami a legfontosabb.
Ultraman: Felemelkedés egy meglepő animációs sláger a Netflix, a Tsuburaya és tehetséges alkotói számára. Családi film, amely megrángatja a szívet, miközben gyönyörű optikával és hatásos harci színházzal szolgálja ki célközönségét. Az év egyik legerősebb Netflix-filmje, akár animációs, akár más jellegű.
2Orion és a sötétség
Igazgató: Sean Charmatz
Öntvény: Jacob Tremblay, Paul Walter Hauser, Angela Bassett, Colin Hanks Névleges: TV-Y7
A Dreamworks Animation által készített Orion and the Dark a veterán storyboard-művész, Sean Charmatz ( Trollok , Az Angry Birds filmek , Spongyabob Kockanadrág ) a legendás író/rendező, Charlie Kaufman forgatókönyve alapján John Malkovich lévén , A makulátlan elme örök napfénye ).
Az Emma Yarlett azonos című gyerekkönyve alapján készült történet középpontjában a fiatal iskolás Orion áll, aki minden nap állandó irracionális félelemben él. Rengeteg dologtól fél: méhektől, kutyáktól, óceántól, mobiltelefon-hullámoktól, gyilkos ereszbohócoktól és még attól is, hogy lezuhan egy szikláról. De minden félelme közül az a dolog, amitől a legjobban fél, az az, amivel éjszaka szembesül: a Sötétség. Így amikor legrosszabb félelmének szó szerinti megtestesítője meglátogatja, a Sötét habverő elviszi Oriont egy hullámvasútra a világ körül, hogy bebizonyítsa, nincs mitől félni az éjszakában. Ahogy a valószínűtlen pár egyre közelebb kerül, Orionnak el kell döntenie, hogy megtanulhatja-e elfogadni az ismeretlent – hogy ne hagyja, hogy a félelem irányítsa életét, és végre magáévá tegye az élet örömét.
Az intenzív hang-tehetségeket felvonultató film főszereplője a Critics’ Choice Award-díjas Jacob Tremblay ( Luca , A kis hableány ) fiatal Orionként. Tremblay korábban az Elmer Elevatort hangoztatta a Netflix eredeti animációs filmjében Apám sárkánya még 2022-ben. Tremblay mellett a filmben is szerepel a főszerep Cobra Kai Paul Walter Hauser mint Sötét, az Oscar-jelölt Angela Bassett a Sweet Dreams-ben, a MadTV Ike Barinholtz a Light-ban, Mit csinálunk az árnyékban a kiemelkedő Natasia Demetriou mint Sleep, Bridgerton Golda Rosheuvel mint megmagyarázhatatlan zajok, német filmrendező és hangisten Werner Herzog, Az Usher-ház bukása Carla Gugino, mint Orion anyja, és Roswellé Colin Hanks, mint Felnőtt Orion.
Míg a szereplők nagy nevei a felnőtteket is elhozzák a buliba, a film sikere Charlie Kaufman forgatókönyvíró kreatív témájának és mindig egyedi kreatív írásainak köszönhető. Felvette a köpenyt az olyan magától értetődő Pixar filmektől, mint a Kifordítva és Némót megtalálni Az Orion and the Dark azokra a gyerekekre összpontosít, akiket az őket nap mint nap irányító érzelmek gyötörnek. Egy olyan oktatási világban, amely egyre inkább a korai életkorban az osztálytermi szociális-érzelmi tanulásra összpontosít, ez a történet hatásos módon érintkezik a közönséggel – egy olyan közönséggel, amely nem csak a gyerekek, akik szembesülnek a serdülőkori szorongással, hanem a felnőttek is, akik nem csak. segítsenek gyermekeiknek megbirkózni ezekkel a problémákkal, de egy olyan generációban nőttek fel, amely valószínűleg nem kapott támogatást saját szorongásaik leküzdésére fiatalkortól és felnőttkorukig.
Kaufman biztonságos kezei – olyan szavakat, amiket nem sokan gondolnának leírni, ha megnézted Kaufman által az évek során írt szokatlanul zseniális, de merész filmeket, vezetnek át bennünket a szorongásra való genetikai hajlam generációkon át egy réteges történettel, amelyet egy apa mesél el a fiatalabb énjének prizmáját a lányának, aki ugyanazzal a problémával néz szembe, hogy fél a sötéttől lefekvéskor. A forgatókönyv felépítése a Young Orion világába való elbeszélésből egy apától lányává váló lefekvésig változik; olyat, amelyet az Atya megenged a lányának, hogy segítsen formálni és formálni a film előrehaladtával. A történet tanulságait fiatalok és idősek egyaránt átadják, a félelem elismerésének és befogadásának fogalmai köré csoportosulva, miközben megtanulják, hogy ne hagyják, hogy ezek a félelmek az életed útjába álljanak. Ki tudja? Lemaradhat egy új élményről, egy új szerelemről vagy egy új legjobb barátról.
Bár az élet tanulságai fontosak, és a serdülők mentális egészségének elismerése a legfontosabb, félreérthető lennék, ha nem említeném meg, milyen vicces, édes és kielégítő tud lenni a film a lenyűgözően szűk 90 perces futásidő alatt. Az olyan sorokkal, mint a Fun is csak egy szó, amit az emberek kitaláltak, hogy a veszély vonzóbbá hangozzon, még egy kisgyermek aggódó töprengései is mélyebb szinten nevettetnek. Az éjszakai entitások – Álmatlanság, Csendes, Alvás, Édes álmok és Megmagyarázhatatlan Zajok – hozzáadásával a történethez (nem része az eredeti gyerekkönyvnek) lehetőséget ad az idősebb közönségnek, hogy nevetni tudjon azokon a dolgokon, amelyek miatt éjszaka ébren vannak. miközben egy réteg kalandot és kapcsolatépítést ad a 24 órás kiránduláshoz Orion és a sötétség . Továbbá, ha nem kap röhögést attól, hogy Werner Herzog elbeszéli a Sötétség filmjeit, akkor nem lehetünk barátok. Kétségtelenül mulatságos.
Orion és a sötétség egy újabb nyeremény a Netflix eredeti animációs filmjeinek. A briliáns forgatókönyvnek köszönhetően, amelyet egy részből esti meseként, egy részből pedig a szorongásos zavarok megküzdési mechanizmusaiként építenek fel, a film jelen van modern társadalmunkban, és érintkezik egy érzékenyebb kultúra érzelmeivel. Az Inside Out 2 a szorongást a 2015-ös drámai változás érzésének újbóli felfogásának folytatásaként kezelte, de ne hagyd, hogy ez a film most elmúljon. Charlie Kaufman és az első játékfilm-rendező, Sean Charmatz egy olyan szórakoztató utazást alkotnak, amelyet az iskolákban kellene bemutatni.
1Bérgyilkos
Igazgató: Richard Linklater
Öntvény: Glen Powell, Adria Arjona, Austin Amelio, Evan Holtzman, Retta Névleges: R
A Netflix megvásárolta a 2023-as filmfesztiválon való erőteljes debütálás után. Bérgyilkos a tökéletes időpontban támad a feltörekvő vezető, Glen Powell számára. Miután Tom Cruise-zal az egekbe lépett a 2022-es sikerfilmben, a Top Gun: Maverickben, Powell részvényei az elmúlt két évben tovább emelkedtek a koreai háborús filmben, a Devotion című filmben játszott szerepeivel és természetesen a Sydney Sweeney-vel szemben játszott nagy kitörési szerepével. a romantikus vígjáték Bárki, csak te .
Ez utóbbi film valóban megszólította a közönséget, hiszen közel 220 millió dollárt keresett a világ kasszairodájában, és a platformon való streaming megjelenése után a Netflix Top 10-be került. A július közepén megjelenő Twisters nagy nyári mozikban való megjelenésével Powell bedob egy krimi alapú vígjátékot a Hit Man-ben, hogy kielégítse közönségét, akik látszólag nem tudnak betelni.
Powell a termékeny, Oscar-jelölt rendezővel, Richard Linklaterrel közösen írta. Kábultan és zavartan, Napkelte előtt, Rock School ), a film adaptálja a 2001-es Texas Monthly magazin Skip Hollandsworth azonos nevű cikkét, amely a houstoni főiskolai professzor, Gary Johnson valós történetét mutatja be, egy férfi, aki profi gyilkosnak adta ki magát, és a helyi rendőrséggel dolgozott. levenni leendő ügyfeleit.
A történetnek ebben az iterációjában a helyszín New Orleans-ra változott, mivel Gary (Powell) filozófiaprofesszor a műszaki személyzet tagjaként segít a helyi rendőrség szúrási műveleteiben. Amikor azonban a rendes titkostiszt, Jasper (Austin Amelio) nem jelenik meg, Garyt felszólítják, hogy lépjen közbe, és adja ki magát a környék kiemelkedő bérgyilkosának, hogy letartóztassa azokat, akik megpróbálják felvenni.
Filozófiai hátterét és bűnüldözési tapasztalatait felhasználva Gary rájön, hogy nem csak a készségek megvannak a sikeréhez, hanem a tehetség és a know-how is megvan ahhoz, hogy színpadiasan megfeleljen ügyfelei elvárásainak, gyakran jelmezekkel, sminkekkel, és ékezetek.
A bájos, megkomponált, mégis halálos bérgyilkos Ron szerepében azonban Gary találkozik Maddyvel (6 Underground's Adria Arjona), egy nővel, aki a férjével, Ray-jel (Evan Holtzman) való bántalmazó kapcsolata elől menekül. Együttérzvén a történetével, és érzelmeket ébreszt iránta, Gary azt tanácsolja neki, hogy keressen jobb lehetőségeket ahelyett, hogy lejáratná, és hamarosan romantikus kapcsolatba kerülnek egymással.
Miközben az udvarlásuk elkezd igazán virágozni, a rendőrség értesíti Garyt, hogy Maddy hamarosan megszületett volt férjét, Rayt holtan találták, és Maddy a fő gyanúsított. A rendőrkollégái iránti kötelezettségei és Maddy iránti szerelme közt szakadt Garynek meg kell találnia az igazságot, és azt kell tennie, amit helyesnek tart.
Noha a film sem a cselekmény felépítésében, sem a tempójában nem hibátlan, egy lelket sem érdekel, aki a sztárjaiért vagy a krimikomédia műfajának újjáéledése miatt jött. Powell és Arjona szexuális vonzerőt áraszt, és egy bájtámadást vezetnek, amely lerombolná a ’85-ös Bears védelmét. A film kényelmesen ötvözi a kívánságteljesítést, az identitáson való meditációt és a társadalom mélypontjainak feltárását, az ostobaság, a nyers mágnesesség és a karizma csomagjában.
Míg Powell és Arjona ellopják a műsort, meg kell állapítani, hogy ez egy furcsa választás, amely furcsa módon működik Richard Linklater társíró/rendező számára. A Linklater nemigen látott karaktervezérelt látványt a képkocka közepén egy tagadhatatlan csillaggal, amióta majdnem 2 évtizeddel ezelőtt teljes erővel ránk szabadította Jack Blacket a School of Rock segítségével. Határozottan elképzelhető, hogy az egyszerűbb műfajhoz hozzáadott kifinomultabb és elgondolkodtatóbb erkölcsi/filozófiai témák egy olyan művész hozzáadott ízei lehetnek, aki a Mielőtt trilógiát és a Fiúkort készítette.
Bérgyilkos a Powell, a Linklater és a Netflix biztos győzelme. A nevetés, a szexuális vonzalom, egy kis filozófiai vita és egy sötéten játékos erkölcsi nehézség teszi a filmet végig izgalmassá. Bár a befejezés a témát tekintve kissé szellősnek vagy megosztónak hathat, a tehetséges szereplők és alkotók segítenek mosolyogni az esetleges nyugtalanságon. Ez a Powell és Arjona a legjobban, Linklater pedig azóta is a legszórakoztatóbb munkáját végzi Mindenki akar valamit! .
Megtisztelő Említések
Melyik volt a kedvenc új filmed 2024-ben? Tudassa velünk a megjegyzésekben.