Interjú Lasse Enersen zeneszerzővel a „The Abyss” című Netflix-film pontozásáról

A The Abyss Netflix filmzeneszerző interjúja Lasse Enersennel

Fotók forrása: Laura Malmivaara és a Netflix

Ki ne szeretne egy jó katasztrófafilmet, mint pl Armageddon vagy Holnapután ? Talán ezért készült az új svéd katasztrófa-thriller, A mélység , felkerült a Netflix kínálatára, és úgy tűnik, hogy a film jelenleg az első számú nem angol film a világon.

Az Abyss a valós Kirunában, Svédország legészakibb városában játszódik, amelynek 2014-ben lassan három kilométerrel keletre kellett haladnia a bányászat süllyedésének veszélye miatt. A Richard Holm (The Machinery) által rendezett film még 2023 szeptemberében debütált Svédországban (Avgrundenként), a főszereplők pedig Tuva Novotny (Megsemmisülés), Peter Franzén (Black Lotus) és Kardo Razzazi (Rheingold). A film hivatalos szinopszisa így szól: Ahogy a svéd Kiruna város elsüllyed, Frigga azon kapja magát, hogy megszakad a családja és a világ legnagyobb földalatti bányájának biztonsági főnöke. Az izgalmat fokozza a zeneszerző által készített kotta Lasse Enersen ( Van valami a pajtában ), aki kézzel készített régi szovjet stílusú szintetizátorokat használt ( Soma Synths ), hogy nagyon szerves hangokat hozzanak létre. Te itt hallgathatja meg a film partitúráját .



További információért A mélység pontszámot, az alábbi kérdezz-feleletet Lasse-vel végeztük.


WON: Először is, hogyan került kapcsolatba a The Abyss-szel?

Korábban dolgoztam Richard Holm rendezővel a Machinery TV-sorozat 1. és 2. évadában. Remekül kijöttünk egymással, és szenvedélyünk van az azonos típusú filmek iránt. Nagyon szórakoztató rendező, aki soha nem csinál semmi unalmast. Ráadásul ő az egyik legkedvesebb emberi lény, akivel valaha találkoztál.

andy griffith show streaming

WON: Hogyan jellemezné a film pontszámát?

A kotta összeállítása a A mélység érzelmes utazás volt, amely a katasztrófa szélén álló város és a szétesésével küszködő család kettős narratíváját tükrözte. Az volt a megközelítésem, hogy ezeket a témákat ötvöztem, egyetlen történetként kezelve az omladozó várost és a család feloldását. A zene nemcsak a bánya beomlása és a város káoszba süllyedésének rémét hangsúlyozza, hanem a válás felé navigáló család árnyalt érzelmi tájképébe is belemerül. A cél az volt, hogy magukba foglalják az ilyen események által kiváltott sok érzelmet, és olyan hangzásvilágot alkossanak, amely a kétségbeesés közepette is rezonál a szépséggel. Ha nem törődik a családdal vagy a karakterekkel, akkor a bányában lévő intenzív jelenetek nem olyan hatékonyak. A karakterekkel való kapcsolat drámaian megnöveli a tétet.

WON: Richard Holm rendezőnek elég világos elképzelése volt arról, hogyan akarja megszólaltatni a kottát? Vagy el tudtad vinni neki az ötleteidet?

Biztos volt benne, hogy azt akarta, hogy a partitúra szorongást keltsen, ugyanakkor érzelmes is legyen. Aztán hagyta, hogy kitaláljam, hogyan lehet ezt zeneileg pontosan elérni.

WON: A mélységnek egészen más hangulata van, mint a legutóbbi filmednek, Van valami a pajtában . Szerinted melyik műfajon nehezebb dolgozni? Vígjáték/horror vagy akció/thriller?

Azt mondanám, hogy a nehézség nem annyira műfaj kérdése, hanem inkább egy adott jelenet mögöttes drámai és érzelmi szubtextusának, valamint a film általános ívében elfoglalt helyének kitalálása. Ha a forgatókönyv jó, mint mindkét film esetében, akkor ez a nehézség jelentősen csökken. Ezt követően kulcsfontosságúvá válik, hogy a rendezővel egy igazán jó csapatot építsünk fel, amely az őszinteségen és a konkrét történet elmesélése iránti közös szenvedélyen alapul. Képesnek kell lennie olyan egyszerűnek tűnő kérdéseket feltenni, mint például: „Nem értem ezt a jelenetet; elmagyaráznád nekem?

WON: Mit mondana, mi kulcsfontosságú egy olyan katasztrófafilm filmzenéjének elkészítéséhez, mint a The Abyss?

Úgy gondolom, hogy amikor úgy döntesz, hogy megnézel egy katasztrófafilmet vagy bármilyen más műfajú filmet, bizonyos elvárásokat támasztasz. Zeneszerzőként ezeknek az elvárásoknak kívánok megfelelni, remélhetőleg új módon. Eszembe jut az „ugyanaz, de más” kifejezés. És ahogy korábban is említettük, úgy gondolom, hogy a karakterek törődése és belső érzelmi világuk megértése elengedhetetlen ahhoz, hogy az intenzív jelenetek során izgalomba kerüljön. Tehát ez egy gondos egyensúlyozás, hogy a partitúra ne legyen túl akciódús, se túl lágy és érzelmes.

WON: Mesélne a kotta hangszerválasztásáról?

A partitúra elsősorban elektronikus és hangdizájn elemeket tartalmaz a film intenzív szakaszaiban, míg az érzelmes jeleneteket zongora és vonósok hangsúlyozzák. A fő szintetizátoraim a Soma Synths nevű vintage szovjet stílusú szintetizátorok voltak, amelyek elképesztően organikus hangzásukról és gyönyörű tökéletlenségeikről ismertek. Saját magam is készítettem teljesen új szintetizátorokat a Cycling ’74:s MAX segítségével, Soma Lyra 8-a ihlette, de amolyan turbós verzióként. A partitúra terrorelemeit lassú, csúszó szinti basszusvonalak alkotják, amelyek azt a nyugtalanító érzést keltik, hogy a föld kiszámíthatatlanul mozog. Ez az instabilitás érzése tovább erősödik a bánya klausztrofóbiás határain belül, ahol a programozott szintetizátorok a hagyományos hangjegyek helyett a hibásan működő riasztójelek nyomasztó hangját utánozzák. A kotta visszatérő motívuma egy állandóan ereszkedő akkordfolyamat, amely a könyörtelen süllyedő érzést és a stabil alap hiányát szimbolizálja, akárcsak a város és a család vagyonát. Ezt a hatást nagy késleltetésekkel kezelt zongora használatával érik el, lehetővé téve az akkordok lefelé zuhanását a bányák tengelyein, és visszaverődve felfelé.

A mélység a Netflixen

Kép: Netflix

WON: Melyik jelenet volt a legnehezebb gólt szerezni? Miért?

Ez egy jelenet volt a film vége felé, amiről nem sokat árulhatok el anélkül, hogy ne spoilerezzem a történetet. Kezdetben nem fogtam fel teljesen. Miután megbeszélte a jelenetet a rendezővel, néhány szóban tisztázta a jelenet lényegét. Ez azonnal lehetővé tette számomra, hogy megkomponáljam a jelenethez a zenét, így ez lett az egyik kedvenc jelünk a filmben. Ez az álomforgatókönyv a rendezővel való együttműködés során.

jobbra

NYERT: Gratulálunk a filmhez, amely az 1. helyre került a Netflixen, ez elég nagy teljesítmény. Milyen érzés ez?

Hihetetlenül kifizetődő érzés. Szerencsés vagyok egy olyan korszakban élni, amikor egy viszonylag alacsony költségvetésű svéd film (finn koprodukcióval) a nézőszámot tekintve lábujjhegyen megállja a helyét a nagy költségvetésű hollywoodi filmekkel. A Netflix megváltoztatta a tájat.

WON: Van még valami, amit hozzá szeretne adni a The Abyss partitúrához?

Hihetetlenül szerencsésnek érzem magam, hogy egy olyan nagyszerű rendezővel dolgozhatok együtt, mint Richard Holm, és hogy Anssi Leino csodálatos operatőri munkája látható a vásznon, gyönyörűen megszerkesztve és csodálatos szereplőgárdával. Igazán élvezem minden pillanatát.

WON: Min dolgozol legközelebb?

Jelenleg Aku Louhimies Conflict című tévésorozatának zenéjét komponálom, korábban az Ismeretlen katona című filmben dolgoztam vele együtt. Ez egy politikai thriller, amely katonai fenyegetésnek teszi ki Finnországot.