Nagyon furcsa emlékem van arról, hogy fiatalabb koromban részt vettem egy srác bulijában, és ahogy vége volt, felvette a Spirited Away-t. Megjegyeztem, hogy a házamban a Ghibli-filmeken nőttünk fel, és örülök, hogy feltette. De ez a srác nagyon igyekezett menő lenni, ezért csak a szemét forgatta, és azt mondta, hogy maradjak csendben. Emlékszem, olyan hülyének éreztem magam abban a pillanatban, de egyben bosszúsnak is – miért követelhette ezt a véletlenszerű fehér fickót egy olyan dolog tulajdonjogáért, amit csak azért szeretett, hogy menőnek tűnjön?
Igen, kicsinyes, hogy ezt most felhozom, de nem tehetek róla, de bizonyos értelemben igazolva érzem magam. Míg néhány ember számára a Ghibli-filmekbe való bejutás csak egy újabb résmódot jelentett annak, hogy másnak érezze magát, mint a csorda, nekem és más ázsiai gyerekeknek ez csak egy újabb átmenet rítusa volt. Nem a kapuőrzésre törekszem: megpróbálom újra kinyitni a kapukat, hogy emlékeztessem mindenkit arra, hogy nem csak a művészi és cuki fehér gyerekek nézhetik ezeket a filmeket!
Spirited Away egy különleges film, és mindenki megérdemli, hogy élvezze – mert mindenki számára készült. És szerencsére van még jó néhány ehhez hasonló film!
A fiú és a szörnyeteg
Hasonló történetet követve, mint Spirited Away , A fiú és a szörnyeteg egy kvázi árva fiú történetét meséli el, aki végül egy külön világba keveredik: a Szörnyeteg Királyságba. Részben kung fu film, részben családra talált film, részben felnőttkorú film, sokféle dolgot csinál, és elbűvölő virágzással.
Mi köti össze igazán Spirited Away , legalábbis számomra az a tény, hogy ez is csak úgy megy, és tovább, és tovább. Amikor az A-cselekmény elkészült, azt gondolod, hogy a dolgok a B-jellel záródnak, de aztán hirtelen bejön a C-cselekmény, és színpadra lép. Ennek ellenére úgy játszik, mint egy tündérmese, és ihletet ad.
Mirai
Személyes kedvenc Mamoru Hosoda filmem egy dagadt kisfiúról szól, aki nehezen nő fel – főleg azért, mert elkényeztetett, és hajlamos az indulatokra. Szülei fiatalok, és minden tőlük telhetőt megtesznek, de egy újszülött csecsemővel (a címadó Mirai ), hirtelen minden kaotikussá válik a házban.
Megbirkózási módja egyfajta nosztalgiamágia: váltakozó valóságokban és időkben kezd el játszani, ahol az anyja újra gyerek, új legjobb barátja (és a kutyája) pedig egy csavargó külsejű srác, aki csak úgy lóg. a hátsó udvarát. Annyira elbűvölő és édes – nem lehet nem szeretni a főszereplőt (még akkor is, ha lesikítja a fejét).
Farkasgyerekek
Úgy tűnik, Hosoda két dolgot szeret igazán: a gyerekekről szóló történeteket és a vadállatokról szóló történeteket. Ebben az esetben a kettőt egy családi történetben ötvözte egy fiatal nőről, aki beleszeret egy farkasemberbe, és két hibrid-vérfarkas babája van vele. Amikor a farkasember tragikusan meghal, a családnak egyedül kell kitartania.
Lehet, hogy furcsán hangzik, de ettől a filmtől mindig könnyes a szemem. Teljesen varázslatos a kivitelezése, a látvány pedig pompás – a domboktól a nyüzsgő városképekig. És hé, van valami hihetetlenül aranyos abban, hogy nézzük, ahogy a babák menet közben kölyökkutyává válnak.
mob psycho 100 televíziós show
Pirosra vált
Igen, elfogult vagyok, és nagyon szeretem ezt a filmet. De még mindig megérdemel egy helyet itt, különösen azért, mert annyi ihletet merít a Ghibli-filmekből. Pirosra vált arról szól, hogy mi történik, ha elveszíted az utat és az irányítás érzését, ami a lényege Spirited Away teljes cselekménye.
Ráadásul pont úgy, mint bent Spirited Away , a képek Pirosra vált nagyrészt az ázsiai kultúrát tükrözi, és mélyreható (és időnként ostoba) módon tiszteli ezt a képzetet. Ez biztosan nem olyan súlyos és zord, mint Spirited Away , de ez az egyik erőssége: tökéletesen megragadja egy tinédzser lány vad érzelmi skáláját.
A macska visszatér
Az egyik leginkább alulértékelt Ghibli-film, A macska visszatér másvilág cselekményével is foglalkozik. De az ijesztő szörnyek helyett egy aranyosabb alternatívát vet fel: a macskákat! Amikor egy lány véletlenül megmenti a Macskakirályság hercegét, amolyan tiszteletbeli vendég lesz ott, és egy elragadó testi sértés következik.
Más Ghibli-filmektől eltérő művészi stílusa van, de lágyabb és aranyosabb, és még mindig animált (fenomenális odafigyeléssel a részletekre). A macska visszatér tele van fantasztikus bájjal, és meleg és homályos érzést hagy maga után (nem szándékos szójáték).
Gyógyulás
Visszatekintve rá, Gyógyulás a többi Ghibli-filmhez képest rossz rap lett. Igen, sok furcsa, elvont és fölösleges volt, de ez ésszerűen elmondható Spirited Away . Gyógyulás csak közvetlenebbül a kisgyerekeket célozta meg (bár ironikus módon felnőttként jobban értékelem, mint gyerekként).
Sok mindent lehet szeretni ebben a kis filmben, a gyönyörű tengeri tájaktól Ponyo sonka iránti végtelen rajongásáig. Miyazaki igazán kreatív volt ezzel a filmmel, egészen addig a pontig, hogy a képei még ma is megragadnak bennem – például amikor nagyon meleg van kint, mindig eszembe jut a film azon része, amikor Ponyo megnöveli Sosuke játékhajóját, és körbehajózzák. elárasztott városukat, és ezt a játékhajót csak egy gyertyával hajtják. Ez teljes varázslat.
A vándorló palota
Ó, igen, a TikTok kedvenc Ghibli-filmje. Még egyszer, hadd mondjam csak: mi ázsiai lányok voltunk ezen a filmen éééé, mielőtt a cottagecore gyerekek rájöttek volna. Ezenkívül – megint csak nem kapuőrzés –, csak, tudod, emlékezz a gyökereidre.
A vándorló palota ugyanolyan érett hangulatú, mint Spirited Away , de valahogy megalapozottabbnak tűnik történetnek. Romantikus és kalandos, és azt mondanám, hogy Miyazaki eddigi egyik legkreatívabb vizuális filmje. Minden magával ragadó, a különféle gondosan megtervezett világoktól a Howl és Sophie közötti elragadó dinamikáig. Ez egyike azoknak a filmeknek, amelyeket le kell állítanom, hogy ne nézzem újra, különben rosszul leszek tőle, például megsütöm a kedvenc süteményét, és ügyelek rá, hogy ne egye meg az egészet.
Ahol a vad dolgok vannak
A köznyelvben az a gyerekfilmként ismert, ami valójában nem gyerekfilm, és inkább a gyerekeket szerető felnőtteknek szól, ez a film valóban megfelel Spirited Away semmihez sem hasonlítható légkör. Ha egy kisfiút nézel, amint védtelenül rohangál a szörnyek világában, akkor ugyanilyen aggodalomra ad okot. És ez ugyanazt az áhítat és csodálat érzését is kelti benned, ha az ő szemén keresztül látod a világot.
Igen, néha kicsit sírós, de tényleg van valami különleges ebben a filmben. Már csak azért sem, mert Karen O dolgozott a filmzenén.
A Tengeri Fenevad
(Netflix)
lesz-e marha 2. évad
írtam egy kritika erről a filmről, ami jobban összefoglalja a gondolataimat , de a rövid és édes: régen nem éreztem ilyen tiszta, kreatív örömet egy új gyerekfilm nézése közben, A Tengeri Fenevad sikerült tökéletesen újrateremtenie ezeket az érzéseket.
A film nem csak nézni szép, hanem olyan sok klasszikus trópuson is játszik, amely nem érződik sem származékosnak, sem kaotikusnak. Ez csak művek .
szomszédom, Totoro
nem tudtam nem fel Totoro ezen a listán! Ha bármelyik Ghibli-filmet a legjobbnak kellene megmenteni utoljára, akkor ez lenne az. Totoro az én és a testvérem egész gyerekkorát tette. És ellentétben Spirited Away , amely szembenéz a gyermekkor sötétebb félelmeivel, Totoro az ártatlan napok legmagasabb, legszeszélyesebb pontjait ünnepli. Egyszerűen semmi sem hasonlít rá, és mindig a szívébe fog kerülni mindenkinek, aki bármikor megnézte.
Szintén szórakoztató tény: tudtad, hogy a Fanning nővérek Mei és Satsuki hangját adták az angol szinkronban? Mindig azt hittem, hogy ez egy nagyon aranyos részlet, és fantasztikus munkát végeztek.
Mononoke hercegnő
(Ghibli stúdió)
Hayao Miyazakié Mononoke hercegnő A Studio Ghibli messze a legvéresebb és legzavaróbb filmje. Szerintem ez a legjobb film, amit a stúdió valaha készített. Miután egy vaddisznó démon megátkozta, egy Ashitaka nevű fiatal dögösnek egy távoli földre kell utaznia, hogy megtalálja az Erdőszellemet, és feloldja az átkot. Ehelyett egy vasmunkások városát találja háborúban egy lánnyal, akit szó szerint farkasok neveltek fel.
A neved
(Toho Co., Ltd.)
Makoto Shinkai Your Name című alkotása kanállal táplálja mindazt a romantikát, amelyre a szíved éhezik. A történet középpontjában egy fiú és egy lány áll, akik titokzatos módon testet váltanak, miután egy furcsa üstökös közeledik az égen. Elkezdenek kötődni egymáshoz, és rájönnek, hogy az üstökös és egy múltbeli katasztrófa is összeköti őket.
Pán labirintusa
(Warner Bros.)
Guillermo Del Toro Pán labirintusa az R-besorolású változata Spirited Away . Egy kislány az erdőben? Jelölje be. A szar szülei gondot okoznak neki? Jelölje be. A szellemek egy varázslatos világba sodorják, és különféle feladatokat adnak neki. Jelölje be. Jelölje be. Jelölje be. Az egyetlen különbség az, hogy ez a film a polgárháború korabeli Spanyolországban játszódik, mostohaapja egy gyilkos fasiszta, és a mágikus lények, akikkel találkozik, ugyanolyan vérszomjasak.
Patema Fordított
(Rikka stúdió)
Yasuhiro Yoshiura Patema Fordított egy hal a vízből történet, mint ahogy Spirited Away . Pontosabban, ez egy történet egy halról, aki felúszik a víz felszínére, és felfedezi, hogy az ég IS víz, de a gravitáció az ellenkező irányba húz. Cserélje ki ezeket a halakat emberekkel, a vizet pedig földdel. Igen, egy fiatal lány kimászik egy barlangból, majd találkozik egy fiúval a világ felszínén, akinek a gravitációja megfordul.
Kaguya hercegnő meséje
(Ghibli stúdió)
Isao Takahatáé Kaguya hercegnő meséje a japán folklór egyik legrégebbi és legismertebb története ihlette. A történet lényegében a fordítottja Spirited Away . Ahelyett, hogy egy normális lány beleesne a szellemvilágba, egy szellemlány a normális világba. Miután egy magányos favágó és felesége egy varázslatos kislányt talált egy bambuszfában, a pár úgy dönt, hogy sajátjukként neveli fel a gyermeket. Szépsége és szellemessége gazdagságot és hírnevet hoz nekik, de csak idő kérdése, hogy mágikus származásának valódi rejtélye megoldódik.
(Kiemelt kép: Studio Ghibli)
